杨永健书法：颜真卿故事的墨迹传承
2004年12月的一个下午，我收到了杨永健从上海邮来的《杨永健作品集》。翻开那本精美的册页，仿佛能感受到作者的心血与汗水。我一气读完，那些楷书笔画在眼前流转，点、画、沉、宕，构成了一个又一个淋漓洒落的艺术世界。
杨永健，一位1948年出生的浙江海盐人，他不仅是一名著名的书法家，还担任中国书法家协会权益保障委员会委员、上海市文联发员等多个职务。在他的生命历程中，他不断探索和实践，使得他的作品屡次入选各类重要展览，并荣获“中国书法家协会成立20周年纪念奖”。
除了创作之外，杨永健也注重教育工作及基础理论的探索。他撰写了多部教材，如《怎样写好楷书笔画》、《怎样写好楷书结构》、《行書百日通》，这些都反映了他对传统文化和现代教育理念的一贯追求。
看过他的字迹，我们可以发现他恪守传统，同时也不拘泥于过去。每一笔每一划，都显露出一种智慧的取舍。他擅长于楷书，其风格深受晋唐碑帖影响，但同时又有北碑中的严谨与规矩；行草则使转纵横，以自然随意为形式，却透露着独特匠心。
细究其间，每一次点画运作，每一次结构安排，每一次谋篇布局，都显示出他对此道苦功夫巨大的投入。尽管我未曾目睹他挥毫泼墨的情景，但通过作品分析，我们可以推断出，他在动手之前已经详细规划好了肩臂肘腕指的手势配合，以及如何将这份精妙融入纸面上。
王僧虔曾说：“神采为上，形质次之。”这是对高超书法品味的一种赞美。而从杨永健的字里行间，也许我们能窥见到这种审美哲学：既重视技巧（形）也重视内涵（神）。无论是落笔还是完成，他总是力求达到“完美度”，以至于每一笔都是完整而自持，不像浮云一般飘散，而像是筋脉相连般稳固可靠。
作为上海市书法家协会办公室主任之一，时间对于杨永肯来说必定十分宝贵。但令人敬佩的是，即便在忙碌之余，他依然能够找到宁静下来临摹古籍或是创作新的字体。这不仅体现了他作为领导者的能力，更显示了一种生活态度——既要处理繁忙的人事，又要保持心灵上的平衡，这正是当代人所需学习的一种智慧。（附图均选自《颜真卿故事中的墨迹传承》）
