为什么是徐代泉谱写的碧玉簪成了黄梅戏中最动人的旋律

他在庐剧音乐的世界里长大,但命运让他转向了黄梅戏。尽管庐剧和黄梅戏的音乐风格迥异,他依然用自己的方式去学习和创作。他的每一曲都像是对过去经历的一种回忆与致敬。

徐代泉曾是一名庐剧爱好者,在1958年凭借二胡的才能考进安徽省艺校。他在那里学了三年庐剧音乐,梦想着为这门艺术做出贡献。但当时学校撤销了庐剧专业,他却被留校从事教学,这让他感到迷惑不解。然而,学校领导的话,让他明白这是为了给庐剧留下一个种子。

虽然这个机会没有如期而至,但徐代泉并没有放弃。他决定转向黄梅戏,并且采取了一种笨办法——跟随黄梅戏表演班的学生一起上唱腔课。在这里,他遇到了新的挑战和机遇。他的功夫下得快,而且比十几岁的小孩还要快,不久之后,艺校的黄梅戏教学曲目基本上都是由他来写。

他的工作分为三部分:教学、创作和研究。他不仅在本校担任教授,还客座教授于中国戏曲音乐学院。创作方面,他不仅为电视剧和舞台剧谱曲,还为60多部教学剧目作过曲,从京剧到泗州戲,再到淮北梆子等多个地方歌舞形式皆有涉猎。而研究方面,则包括主编《中国戲曲音樂集成·安徽卷》,获“编纂成果二等奖”。

65岁高龄的徐代泉仍旧活跃于学术界,现在还是中国戲曲學院、安徽大學藝術學院客座教授。这位老先生,以其对黃梅戲音樂電視劇創作貢獻巨大,如《桃花扇》、《半把剪刀》、《家》、《春》、《秋》、《啼笑因缘》、《二月》、《潘張玉良》、《祝福》的作品深受喜爱。

正因为这样的经历和才华,我们才能理解为什么是徐代泉谱写的碧玉簪,那些旋律之所以那么动人,就像是在提醒我们,无论前路如何坎坷,只要心中的火焰依旧燃烧,那么即使面对最艰难的情境,也能找到属于自己的美好篇章。

标签: